说到《声临其境》，真的每一期都在追。

　　最开始的会在想，因为是湖南台的综艺，是不是又像从前一些找一些流量小生或者是小花，搞个热闹，刷一下热度，本身并不抱什么期待的。但是，真正看了一两期之后，也就欲罢不能了。

　　先来说一说，几个让我真的很惊艳的演员。

　　首先要说的肯定是边江。

　　其实，从前并没有关注过配音演员。所以，也并不知道边江曾经配过那么多经典的剧。曾经那么多让迷妹欲罢不能的男主，原来都是边大大配的。声音真的超级有魅力。我是个外行，看的是热闹，但我觉得耳边是不会骗人的。即便是外行，也能看得出一个人是不是有一定的实力。而作为专业级甚至是顶级配音演员的边江，真的无可挑剔。

　　再来说一说赵立新和王劲松两位老师。

　　这两位的戏真的是看了不少。他们都属于大叔型而且超有演技的魅力男人。以前只觉得戏很好，原来配起音来也相当有魅力。

　　韩雪在我的印象中是个戏很好，长得也很漂亮的女子。虽然这些年的戏演得比较少了，但演技依然在线。特别是她配动画片那一段时，真的超出了我的想象。太可爱，也太厉害了。

　　朱亚文。其实也看过很多朱亚文的戏，非常有魅力，演技也了得。演得了细腻的男人，也拌得了粗狂的汉子，配音的时候，声音本身也很有魅力。

　　其实，《声临其境》请来的演员大都是演技派的，也就是个个都是相当有实力的。但是，每个人又有每个的特色。有人擅长多国语言，有人可以很快地融入角色，有人演什么就真的是什么，每个人都非常的捧。

　　不过，这些人里，还有一个让我很意外的，那就是郭德钢老师。听郭老师的相声真的很久了，也看过他主持的一些节目，似乎形成了一种刻板的印象。就觉得郭老师就是那样的，但看到他在《声临其境》中配包大人的戏时，真的很惊艳，非常惊艳。所以，我想，郭老师如今红成这样并不是没有道理的。我们只看到人家现在的大红大紫，没有看到人家这么多年在背后的努力。每个人都是在不断努力中，最后获得了成功的。

　　《声临其境》这个节目真的很新颖。

　　原本配音这种幕后的事，我们很少能看到，也不知道这配音到底有多难。但是，通过这个节目，通过舞台上这短短一两个小时，真的看到了作为配音演员的不容易。他们是要完全演绎一个角色，而且演绎的角色还要契合故事中演员的气质、气氛等等。看到有些演员配音的时候都躺下，或者是跪着，这是真实地还原了配音演员再次创作的艰辛，真的应该给这些幕后的精英们点赞。如果没有非常厉害的配音，像《三生三世》这样剧，估计也会被淹没。

　　一个讲述电视、电影幕后人故事的节目，让我们看到了很多演员另外的一面，也让我们知道了配音演员的不容易。节目真的很好，有高收视率这也是理所当然的。希望，以后能有更多更好的节目来呈献给观众，而不要一味去购买或者抄袭国外的综艺。中国那么大，我们有足够的创新能力，绝对可以做出更多精致的节目。

　　《声临其境》几乎每一期都会请一位学霸级演员，从赵立新、孙强、韩雪，再到多年在百老汇演出的王洛勇。综艺不仅要拼良心，还得拼嘉宾背景。实力和人气做支撑，收视率轻松排第一。

　　王洛勇的履历想当有含量，可以说是前辈中的骄傲，但是他的人气就很令人心疼，和郭德纲相比就是用户和大V的差距。

　　好在胡歌是他第一届学生，老师虽然不红，但是在业内口碑很好。他曾经出演电视剧《焦裕禄》，在《军师联盟之虎啸龙吟》中扮演诸葛亮，角色印象都是非常深刻的。

　　郭德纲为了宣传电影，近期成了芒果台的常客。本来以为他醉翁之意不在酒，没想到免票表演太平歌词《白蛇传》。郭德纲一贯用相声和段子逗观众，金句信手拈来，跟他多年对声音的研究分不开，就是吃这碗饭的。而且这次配音所选片段也比较对应他的特色，所以比王洛勇更能博得观众欢心。

　　王洛勇因为多年在国外混，这次还赐教了古英语式配音。现场表演英文版《出师表》，甚至用法语配音《小猪佩奇》，吃瓜群众需要紧急补脑了。最尴尬的是郭德纲，他的英文水平估计都不能小学毕业，在综艺节目《花样男团》里是见识过的。在王洛勇配完之后，郭德纲的表情迷之尴尬。

　　这档节目一贯的套路就是，让比较专业的先配音，重头戏其实在人气演员这儿。越到后面，所选片段就越熟悉，观众就会有莫名的好感，算是抓住了观众的怀旧心理。还有一大看点就是，演员配音时的同步表演状态，比如王洛勇坐在地上配音，韩雪脱掉高跟鞋配音，郭德纲入戏扔掉稿纸。

　　郭德纲这期还不如范明搞笑，范明的河南话太有喜感。还有郭德纲和王洛勇用河南话给狗狗配音，王洛勇出生于河南，当然不会输给郭德纲的河南话，不过戏份太少，有种被郭德纲带偏的感觉。

　　相比之下，几位嘉宾中郭德纲戏份最多，而且他的配音片段也最为熟悉。《包青天》一气呵成，颇有念白的韵味，很符合他的气质。配《西游记》那段，简直就是二师兄同款，相比王洛勇的高级感，郭德纲的配音更为惊喜。

　　大部分综艺都是比赛性质的，像边江作为专业配音仍然输给郑恺，其实输赢只是一种结尾方式。演员能来展示配音功底，这种寻找突破的精神足以唤起观众兴致。加上他们各具特色的表演，让配音的过程其乐无穷。王洛勇和郭德纲各有魅力，只不过现场观众更喜欢郭德纲而已。这完全不会对王洛勇造成什么影响，不同领域，没有可比性。

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　　不请自来了。

　　《声临其境》这档节目其实我很早之前就有听说了，因为一直都有玩“配音秀”这个软件，所以各种消息知道的也比较早，听说了“朱亚文的宝贝儿”、“尹正十级粤语还原张国荣”这种新闻，最近才把这个节目好好看了一下。

　　身为多年来一直都对“配音”这个行业很感兴趣并有所研究的我，能看到这个节目还是很感动的，不提网上的“芒果台良心综艺”、“完虐《演员的诞生》”等等界外的流言蜚语，单拿它只拼“配音”这件事来说，确实，“心意”和“新意”齐飞。

　　提到配音，让演员来配音，对演员来说，绝对算是一个大挑战。因为配自己的声音很简单，但要模仿他人的气息、语调、说话节奏，甚至不用音色相近，你气场近了一半，这个音配得都算完美的。

　　声音说话的节拍是很重要的，这也就是为什么我反对网上大多数人说的经常要把“配音演员”和“演员”相提并论的说法，因为这绝对应该是两个人干的活，自己配自己还可以，但是一个优秀的配音演员不一定能演好戏、一个优秀的演员还真的同样不一定能配好音。

　　湖南卫视请来的大多数演员还是很优秀的，他们在配音的时候，通通动用了自己表演时候的专业素质，朱亚文配哭了、唐国强也配哭了……这都是专业演员入戏、走心、带感情的基本素质，但事实上，如果从头到尾将他们声音运用到画面上，气场有、戏感有、嘴型和节奏还真不一定有。

　　举个例子，在张若昀配吕秀才的一段，“是谁杀了我，而我，又杀了谁！！！”

　　就这么一句台词，张若昀撕心裂肺气场绝对贴合喻恩泰在表演这段戏时的感情，但是，大家在看这段的时候，喻恩泰嘴还没合上，张若昀的声音就先收了。

　　大家不要觉得这是小问题，这是一个气息不贴的一个最明显的地方，涉及到说话节奏的问题，其实配音的时候，头和尾是最好贴的，而中间要想贴的话，就需要很强的专业功底了。

　　《声临其境》这部综艺开拓了综艺节目的又一领域，芒果台再接再厉吧！

　　娱乐圈一大未解之谜应该就是“数字小姐”！

　　这位被金星、刘涛痛批拍戏只念数字的女演员至今也没曝光，堪称背景深厚。

　　但杀姐敢打保票，给多少出场费，数字小姐都不敢上备受瞩目的芒果台综艺节目《声临其境》。

　　作为话题担当，如果数字小姐参加《演员的诞生》是没有问题的，毕竟一些综艺节目为了收视已经到了不！要！脸！的地步。

　　就像《演员的诞生》，明显不怀好意的将郑昊和欧阳娜娜进行搭档，最终娜娜以“蚂蚁竞走十年了”的殿堂级表演成功晋级，引发讨论无数！

　　杀姐觉得《声临其境》可谓一股清流。单纯根据每期特定的主题邀请嘉宾。

　　例如第二期“王者之声”，就选择了四位出演过帝后的演员：孝庄宁静、唐太宗唐国强、乾隆张铁林、雍正陈建斌。

　　在赛制上，《声临其境》每期三轮流程，第一轮4位嘉宾在幕后还原经典影视剧片段；第二轮依旧在幕后模仿足球解说员等人物，在不同情景即兴配音。

　　第三轮嘉宾走向前台联手为一场大戏配音，面对面的pk。最后的打分环节完全交给现场观众，撇除了导师过于主观的情况。

　　虽然才播出了两期，但几位嘉宾从配音表现再到职业素养，都让小杀姐忍不住打Call到欠费！

　　例如在幕后配音时，张歆艺遇上《甄嬛传》里悲痛欲绝的华妃，从声音到表情居然严丝合缝，效果是听者伤心、闻者流泪。

　　宁静用丝丝入扣的声线，牵引出《夜宴》中“婉后”的凄婉悲怆，每一个吐字都让人感觉到生命在窒息。

　　潘粤明则对“咆哮路线”情有独钟，从《梅花烙》里的马景涛到《还珠格格》的周杰，稳稳驾驭琼瑶阿姨煽情的台词，感情爆表的声音加上剧中催泪的音乐，分分钟把人带回童年。

　　除了悲情，当然也有乐子。皇阿玛张铁林配音齐天大圣孙悟空，不仅声似且神似，笑声更是充满魔性！

　　当然还有激情。唐国强霸气还原《军师联盟》中的曹操，每一个吐息，每一句余韵，都带着天下霸主的气势，吐息之间便是乾坤。妥妥的配音技术哪家强，《声临其境》唐国强！

　　从幕后走到台前，几位嘉宾一同出演大戏的时候。没有人像“戏精的诞生”中那样抢戏、加台词，而是彼此信任、默契配合。

　　第一期的《智取威虎山》中，周一围临危不乱、潘粤明支支吾吾、赵立新冷笑无情、张歆艺妖娆含愠。

　　在没有太多肢体动作的情况下，观众只需要闭上眼睛，就可以脑补出这一场好戏。

　　除了令人怀孕的声音，几位嘉宾的专业素养更令杀姐佩服。唐国强在配音时，屏幕突然淘气黑了画面，依旧淡定从容的按记忆配完整条片段。

　　为了更逼真还原《功夫》中恶凶凶的包租婆，宁静随手在地上捡了木棍就往嘴里塞，呈现出电影里叼烟的状态，双手叉腰、嘴含木棍，简直就是包租婆本人。

　　周一围更是戏痴，录制前他牺牲吃饭休息的时间，能多练一遍是一遍，随身携带的笔记本密密麻麻记录了看片段感受。

　　表演走体验派的他，配音也力求人戏合一，所以壮怀激烈的董存瑞结束后，他独自静处抽离角色，又把《梅兰芳》中煽情的“十三燕”装进身体。

　　在上节目前，张歆艺以讲话直肚直肠驰名，因为疑似挑拨医患关系而招黑无数，江湖人称“二姐”。这次出马后，分分钟圈粉无数，再次验证演技才是洗白利器。

　　不得不说，因为《中餐厅》、《我是歌手》等综艺抄袭韩国，加上过度娱乐化的办台理念，湖南卫视没少受到口水。

　　这次《声临其境》对电视台口碑也是大大的利好，作为全国首档原创声音魅力竞演真人秀，豆瓣评分已经高达8.4，收视涨幅居第一。

　　对普通观众、声控来说，《声临其境》一份熨贴耳朵的顶级福利；对于学主持、表演的人来说，又是免费的公开课。

　　匠心的表演与编排，居然让杀姐忘了综艺本是娱乐快销品，产生回放的念头。

　　籍借《声临其境》的影响，杀姐有个心愿，希望那些没演技、爱抠图，替身多到数不清的演员也能看看真的“好戏”是如何诞生的。夜深人静，制造烂片的她们，拿了无数片酬，良心何在？

　　还是必须得承认，做综艺果然是芒果台的优势。无论是创意，还是班底亦或是整个后期剪辑，都比同类型的尬综艺《戏精的诞生》要强过不少。

　　从创意上来说，《声临其境》其实就是一部“配音演员的诞生”。

　　演员的基本功有四类：声、台、形、表，声音塑造是演员的基本功之一。

　　相较于形体的表演，声音的塑造更加具有难度。尤其是在当下的娱乐圈，不少非年轻演员投身影视圈，却并未经过专业系统的表演训练。

　　在舞台上稍有不慎就会被放大成为鬼畜的黄圣依或是“蚂蚁竞走十年”的欧阳娜娜。

　　而芒果台则是另辟蹊径，不仅请了专业声优，更请了不少在话剧舞台浸淫多年的老戏骨们进行登台表演，回归演员最基础的能力素养，拼得也都是真才实学。

　　加上芒果台一贯对于综艺制作的理念，请来的声优大咖们都贡献了极为精彩的表演。

　　让笔者印象比较深刻的是赵立新这样被低估了的男演员——

　　他用极强的专业素养，驾驭得了译制片里的播音腔，也能适应好莱坞动画里的开通形象，简直如同开挂一样的存在。

　　还有近期的朱亚文、马思纯、韩雪、侯勇等演员的表演的都非常惊艳，让观众重新认识到了这帮娱乐圈里的清流演员，是这个节目最大的贡献和亮点。

　　不过，还是要批评一下芒果台惯用的套路——

　　因为芒果台的综艺一向定位为年轻观众。所以总是要请来各式各样的鲜肉偶像来吸睛。

　　然而，在这样的老戏骨扎堆的节目当中，那些鲜肉坐在一边，不着四六得尬演作秀。

　　然而其尴尬程度就像一颗老鼠屎一样，坏了整场的气氛……

　　《声临其境》是湖南卫视的一档原创节目，一向被鄙视抄袭别人综艺的湖南卫视其实用心做节目的话，是不会差的。

　　这个节目现在在豆瓣的评分是8.3，可以算是口碑很好，零差评的一档综艺了。

　　虽然比的也是业务能力，但是比浙江卫视的《演员的诞生》比拼演技，还是高出不少的分。

　　现在的观众，在面对演员时，已经不再只要求你长的好看就可以了，那种脸好就可以博得全部好感的日子其实已经渐渐被扭转过来了。

　　现在的观众看演戏，一要看你的演技，二还要研究你的台词，第三，如果是你原音，那就真的是超级好评了。

　　还记得当年孙俪出演《甄嬛传》《芈月传》时，演技被人人称颂，但也有不少人认为是季冠霖的配音给孙俪加了分。

　　孙俪也是卯足了劲儿要自己配音，于是在《那年花开月正圆》里就原音上阵，虽然比起专业的季冠霖来说，还是弱了一些，但总的来说，孙俪的台词也是过关的。

　　很多人对于季冠霖的声音都不陌生，她配过许许多多的女主角的声音，当时《孤芳不自赏》里面女主角杨颖用的也是季冠霖的声音，但被吐槽，杨颖的演技配不上季冠霖的声音，第一次让人觉得声音居然还可以有演技！可见声音的魅力有多大！

　　我记得周一围在上演员的诞生时，宋丹丹评价周一围时赞扬了周一围的声音。她说周一围你拥有了自己的声音，特别有魅力，特别有特点。

　　最后她告诉周一围，永远别丢掉你的声音。

　　然后周一围也上了声临其境，成功得配了《董存瑞》跟《梅兰芳》这两部电影，而且这两个角色截然不同，一个角色是慷慨激昂，一个角色是迟缓温吞，这给了周一围很大的挑战。但他还是出色地完成了。周一围这一趟声临其境也再一次让人感受到了他一个全面发展的演员，几乎没有什么薄弱环节。

　　而这档节目之所以受欢迎，也来源于观众对一些真正有实力的演员们的期待。

　　有些演员常年被惯性的偏见压住，大家看到演员表里的名字就会产生一种“一定是烂片”的想法，比如韩雪。

　　结果韩雪在节目中用声音征服了全体的观众，全英文配音，声音契合度几乎是百分之百。

　　大家对韩雪的偏见也稍微扭正了过来，她没有大家说得那么不堪，韩雪真心是有两把刷子的。

　　而这个节目弱化了竞技，不像其他竞技类节目那样有导师，有战队，俩俩PK，而更看重的是切磋、华山论剑这样的形式，让大家在看的时候能比较有一种和谐的氛围在里面。

　　而且这个节目让观众处于一种不知道背后是谁在配音的状态中，这也再一次强调了声音的魅力，这妥妥就是光听声音就能听出来演技啊！

　　而且这个节目可以观众意识到声音也是一门艺术，一种演技，要不然北电中戏这些表演系的学生为什么总是需要上台词课呢？？你是一个演员啊，演员就必须都有台词功底啊！

　　现在很多所谓的演员，基本上演完戏后拍拍屁股就走人，后期也不会参与配音工作，反正后期有专业的配音演员帮忙配。甚至当时还传出台词说不好，直接就说出1234这样的行为。

　　所以你们会看到上这个节目的很多基本都是不需要配音的演员们，他们的声音本身就自带演技。配得了自己，也配得了别人的。就算是在节目中输给王劲松的郭京飞，他配的《手机》里的葛优也是相当精彩的。

　　所以我觉得这档节目相当好，不比较，不撕逼，完全展现了演员们的另一种面貌，也可以看到一些敬业的演员都是怎么准备节目的。

　　而现在的这些节目其实就是在渐渐把一些看着没那么红但却是真才实学的演员放在了幕前，让大家真正感受到了什么才叫做实力派。

　　但我觉得美中不足的地方就是那群新声班还蛮多余的……不是太知道他们的作用，估计也就是起了一个配合当观众的意思吧。这里面都是湖南卫视即将要捧的一些主持人，比如说靳梦佳啊，还有演员凯丽的女儿等等。

　　不过总的来说，这档原创节目，还是要点赞。期待第二季会更精彩！

　　不得不说，湖南卫视每一次新节目的创意都可以甩别人家好几条街，特别是这一次的《声临其境》，专业度有了，主持人质量也很高，嘉宾的水准更不用多说。

　　每一期节目都会请丁文山、狄菲菲等专业水平团来对每一个嘉宾的表演进行点评，也有芒果新生班在旁边进行猜测和学习，其中牛骏峰给了我很好的印象，每一次都认真对待，也有在认真学习。

　　再来看主持人王凯，毕业于中国传媒大学，也是一位配音大咖，富有幽默感。

　　而整个节目的模式也并不复杂。第一节是“经典之声”，让嘉宾们为经典影片配音；第二节是“魔力之声”，嘉宾现场挑战拗口台词或者配音；最后一轮“王者之声”，四位嘉宾走到前台，上演共同筹备的大戏。前两轮表现优异的嘉宾可以提前走到台前，和观众、新声班有更多互动，最后,由现场观众票选出“最喜欢的声音”。

　　每次看最后的大戏时，总会给人带来震撼的感觉，四个演技爆棚、才华横溢的人在舞台上飙戏，而台词也极富感染力，总会给人带来不一样的感觉，也会让人为之佩服。

　　总的来说《声临其境》给人带来了听觉上的享受，而最后的大戏则给人一场豪华的视听盛宴，再加上每期的嘉宾大咖都是极具实力的，强强碰撞，擦出的火花令人期待。这样一个集创造力和高水平于一体的节目是现在许多综艺节目难以超越的，其8.3的豆瓣评分也是实至名归。

　　《声临其境》混乱中迸发出来的良心作品，真正关注了演员的实力。

　　不知道中国电视剧为什么会陷入这样一个怪圈。一个全民综艺的怪圈，无论做的怎么样，无论会不会做，所有的电视台都在投资，制作商团队都在做综艺。都在绞尽脑汁的想着办法的做综艺，各式各样的综艺。

　　《声临其境》就是一个这样一个想尽办法做出来的综艺，现场配音然后看哪一位演员配音的好。其实刚出的时候我很好奇，她是要怎么表现出来，这种也能做一个综艺出来？

　　但真的做出来了，并且评价还挺好。观众看到了她们的偶像的另一面，另一个技能点。让他们很开心，导致这个综艺的收视和评价都很好。

　　但其实在我看来她还是有很大的不足的地方。比如其实综艺的规则大家都懂，只要做的不过分大家都可以理解，毕竟还是需要戏剧化之类的问题。

　　有时候真的太过分，边江的配音竟然根本比不过，明眼人都可以看出来边江的实力，但节目组却直接淘汰了边江，这就跟演员的诞生似的，有时候实力太高也不行，既然你不愿意让边江夺冠，你为什么请他来？然后再淘汰，你是为了人家的名气？特地请来一尊配音届的大神来让你的节目看上去很正规？这件事情她做的真的很过分，过度消费了边江的人气就算了，竟然还丝毫不加任何掩饰。

　　这个原因在我看来《声临其境》这部综艺的吃相太难看了。我不能接受，也没办法给出很好的评价。

　　第一次看《声临其境》其实是在浏览网页的时候意外发现的，作为一个声控的我看到\"声\"字就立即打开看了一会，但苦于手头还有些事就只看了几分钟便关掉了。结果第二天一打开手机便被这档节目刷屏，然后果断回家拿起小板凳开始“吸剧”。

　　作为“全国首档原创声音魅力竞演真人秀节目”，《声临其境》确实给了我们耳目一新的感觉，让我们在视频泛滥的今天能够去专注于声音的魅力，感受演员和配音演员的台词功底。也正是这种“新”，在很大程度上为这档节目的流量奠定了基础。

　　除了节目本身的定位以外，这档节目在总体策划上也是可圈可点。节目主持人是原中央电视台主持人、配音演员王凯，这与节目定位及风格是十分匹配的，虽然王凯在接梗和逗趣上稍显青涩，但总体上仍然算是节目的加分项；在嘉宾的选择上，节目组也是绞尽脑汁，就目前的两期来看，嘉宾的选用还是很慎重和机智的，比如第一期中有当下比较火的周一围和潘粤明，还有超级声咖赵立新，在顺应潮流拼粉丝效应的同时也能够让大家感受到专业的力量；第二期则以“王”作为主题，嘉宾均为扮演过帝王的老戏骨，这些大咖虽被观众熟悉但却缺乏与观众的深入交流，因此他们虽是老面孔却能带来更多的惊喜感。

　　在环节设计上，前两个环节较为有趣，不仅能够体现嘉宾的配音和台词功底，还能够较好地实现现场互动，带动节目氛围，最重要的是，还能让“新生班”不那么尴尬.......最后一个环节虽然能够让嘉宾们同台演出，增强节目完整性，但个人认为应该在趣味性和表现力上再多做些探讨，否则易有脱节感，不过真心膜拜这一环节的拟音师！

　　在看节目的时候，我总觉得新生班有点，但仔细想来也可以理解，毕竟是一档活在\"当下”的真人秀综艺节目，没有这群活宝、没有这种学习班的噱头,节目的看点和突破性确实比较难以达成。

　　总体而言，《声临其境》从制作初衷到制作的具体内容还是肯定声占主流的。我一直认为在同一时期出现《演员的诞生》和《声临其境》肯定不是巧合，这在一定程度上体现了当前影视行业发展过程中的问题，也在提醒着我们要去思考演员的职责和使命是什么、什么才是好演员，当然，这个“我们“”包括作为观众的你我，更包括演员群体自身。

　　与其他综艺节目多少都会留下为人所诟病的缺憾不一样，《声临其境》几乎没有什么槽点，从开局到结尾，可谓尽善尽美。虽然也能从节目中看到多年来在综艺节目中屡试不爽的套路色彩，比如“新声班”的插科打诨，但原创魅力已经贯穿整个节目，用一句流行的比喻说，观众感受到了节目组“满满的诚意”。

　　《声临其境》能够成为综艺节目的一股清流，在于制作者最大程度地舍弃了人为地炒作和刻意地制造矛盾，回归到节目创作本身，通过对艺术魅力的深度挖掘，并结合观众想要亲近艺术的心理需求，最终精心呈现了这档具有延展开发价值的“产品”。第一季的成功，不仅使第二季、第三季的《声临其境》更值得期待，也为其他综艺节目制作方提供了启迪与思路，是时候走出自我束缚的综艺理念，寻找新的角度来挖掘综艺节目的文化内涵了。

　　配音曾是一个辉煌的行当，在译制片时代，诞生过诸如乔榛、丁建华、童自荣等一大批优秀配音演员。但随着字幕组的兴起以及进口片的批量引进，观众开始追求“原汁原味”，不再喜欢看配音版的进口电影。当然，这也与专业配音演员的断代有关，与一些引进方片面追求明星配音有关。

　　《声临其境》的走红，并不意味着专业配音工作会有“死而复生”的可能，事实上除了部分儿童动画片有配音需求，绝大多数外国影视作品的引进，已经没必要再配音。《声临其境》突出配音的价值，其实更多是在强调明星在表演上需要开拓更大的能力范围。

　　强调明星以声音表演为切入口，对全面性的表演有更深刻的认识。我们不缺演员，缺的只是优秀的、一直努力的演员，《声临其境》让观众看到了这些演员，这让人有振奋之感，影视业其实并非无好演员可用，可能缺乏的只是把好演员用好的信心与决心。